Billeder i japansk stil gør det selv: Maleri og volumen

Billeder i japansk stil med egne hænder vil tilføje individualitet og filosofisk humør til interiøret. Japansk maleri er unik og karakteristisk. En af de mest ekspressive retninger er landskabet.

Dens karakteristiske egenskaber:

Let surrealistisk sammensætning sammensætning. Opnå ikke fotografisk lighed, det vigtigste er at overføre det humør og følelser, der opstår ved tankevækkende overvejelse.
Fraværet af lyse farver er kun let, pastel, næsten gennemsigtig halvtone.
Klart, men samtidig glatte konturer af figurer.

Du kan selvfølgelig lave dine egne hænder, ikke et mesterværk, men det oprindelige og originale japanske-stil arbejde er ideelt til indretning.

Den nemmeste option

For dem, der har mindst tid, og ikke kan prale af tegningsevner, er der følgende billedmulighed med dine egne hænder.

På et blad af tæt pap med en tyk sort gouache eller carin, skildre en trægren. Derefter blander et par saucer eller engangs plastplader i forskellige proportioner den røde og hvide maling for at få forskellige nuancer af pink. Farver bør ikke være unødvendigt lyse. Alternativt i hver saucer dypp svampen eller et stykke svamp og tilsyneladende på kartonen, der skildrer Sakura blomster. Før du påfører det næste lag, skal du vente, indtil den forrige vil tørre.

Traditionelt landskab

Hvis du vil have et traditionelt japansk landskab, skal du tage akvarelmaling og specielt papir til at tegne dem. Papir kan erstattes med pap. Du vil stadig have brug for skarpt skærpet blyant, pastel, palæ og børster.

Glem ikke, at før du begynder at tegne, er akvarelpapir imprægneret med vand.

Bemærk venligst, at kartonet absorberer vandbrønd, det betyder, at malingen skal brygges med vand, er stærkere for at få den nødvendige gennemsigtige tone. På papir tværtimod tørrer tørre. Derfor eksperimentere for at finde den ønskede andel.

Vandkollerskabelse:

Dem, der kan tegne, skildre skitsepladen med egne hænder. Hvis du er berøvet evner, skal du tage et færdigt landskab, kopiere til sporingen og fortsætte papir. Det er umuligt at trykke på en blyant stærkt. Linjer skal være lidt mærkbare og glatte. Angiv kun de vigtigste konturer. Alt andet skal raffineres med en børste.

Start maling. Start med baggrunden (himmel, vand) og de største detaljer (bjerge, greener). Brug en tyk børste. Husk at farverne er brugt lys, gennemskinnelig. Fra den øverste kant af bladet skal du flytte til bunden. Forlad tegningen for at fuldføre tørring.

Så den fineste børste begynder at tegne små detaljer - trunks og grene af træer, huse på bjergsiden, fugle i himlen, bjergene i bjergene i sneen, sommerfuglene på blomsterne. Linjer skal være klare og glatte. Forsøg ikke at være fotografisk nøjagtige. Det vigtigste er at give indtrykket. En lys følelse af ufuldstændighed og sløring er ideel til en japansk stil maleri.

Pastel lavvandede skildrer skyggerne på bjergene og på jorden, blænding på vandet. Men ganske lidt.

Den sidste stregkode er et digt, der svarer på landskabets emne og stemning. Du finder dem på tematiske internetsider. Prererat i at skrive hieroglyffer for at opnå den nødvendige lethed og nåde af slagtilfælde. For at skabe et indtryk af antikviteter, bland den sorte gouache eller mascara med brun eller mørkblå.

Artikel om emnet: Nuværende for det nye år: 8 ideer til nytårs gaver gør det selv

Klud på silke

Det vigtigste her er intuition og følelse af foranstaltning. Det ser implicit et billede af sorte linjer på en alleum eller gul baggrund, skabt med dine egne hænder. Hvis stoffet er en pastellfarve, kan de, der er bekendt med batiken, skildre landskabet eller simpelthen abstrakt farve baggrund. Kom godt i gang, når stoffet er helt tørt.

Hent den relevante tegning og ved hjælp af sporing eller kopieringspapir overfør det til et stykke silke (bedre end naturligt). Jo flere linjer, desto mere interessant vil arbejdet arbejde.

Lås stoffet i en strakt position, så den ikke knuses. Du kan simpelthen presse kanterne af noget tungt, men det er bedre at strække det på specielle store hoops til broderi.

Dernæst, fra trådene af Moulin af de ønskede farver, begynder at vride snorene med forskellig tykkelse. For hovedelementerne (træstamme, bjerghældning, caravel) - 2-4 mm, til små dele - 1 mm eller mindre. Det hele afhænger af formatet af lærredet og billedets skala. Hvordan laver man en blonder? Tag et par tråde til enderne og vrid i modsatte sider. Derefter foldes i halvdelen.

Gjorde et tyndt lag, en nål eller tandstikker, påføres gradvist PVA-lim på konturerne. Og så, mens han ikke havde tid til at tørre, lim ledningen, hvilket gav et dispositionsvolumen, og hele billedet er relief. Det færdige billede svarer til gravering tværtimod.

Især omhyggeligt udarbejde enderne og skæringspunktet mellem linjer. Skær forsigtigt ledningen og skjul alle klæbende tråde ved leddene. To ende til hinanden pålægger ikke - tykkelsesforskellene ser dårligt ud.

Vent, indtil limen er tør, og sæt kluden ind i rammen. Hvis det er langt og smalt, i den øverste kant af scenen, den nederste vægt og hænge den.

Patchwork maleri i kinusayig teknik

Japansk - folk er meget praktiske. Derfor er gamle, ikke egnet til yderligere Kimono sokker, de skåret i små stykker og skaber vidunderlige patchwork mønstre.

Artikel om emnet: Sådan laver du et nytårstræ til hjemmet med dine egne hænder: de bedste mesterklasser

For at oprette et mesterværk med dine egne hænder, skal du have følgende:

Tæt kartonark;
Tyndt skumark (firkantet loftflise);
LOSKUTKA stof identisk tykkelse;
Syntheps eller bomuld;
Limstift;
Tandstikker eller tynde nåle;
Tilbehør til syning - tråde, nål, portno pins, saks;
Maling (den bedste akryl).

Stadier af arbejdet:

Den nemmeste ting at købe en klar skabelon i en håndarbejde butik. Der er allerede planlagt til præcis, hvordan man skærer det. Kittet indeholder to identiske mønster. Ellers bliver du nødt til at oprette det med dine egne hænder.

Overfør tegningen på trækkraften og skær i fragmenter. For ikke at blive forvirret i hvert stykke nummer.

Skær detaljerne fra stoffet i passende farve. Fra alle sider skal du tilføje mindst 2 mm for godtgørelsen.

Skum rør i pap. Hold det på den anden forekomst af skabelonen og en skarp kniv for at ride konturlinjen. Grooves skal være omtrent samme dybde som kabinen på stoffet.

Groove kanter blander lim. Tandstikker eller nål, forsigtigt genopfyld hvert patchwork på dit sted. Forlad et lille hul for at fylde det med bomuldsuld eller syntheps.

Tegne maling mindre detaljer. Også til dekoration kan du bruge tynde ledninger. Japansk billede er klar.

Volumetriske værker i Osse Technique

Billeder i OSIA's teknik er volumetriske applikationer fra papir. Denne type dekorative og anvendte kunst ligner den tidligere version, men teknikken kræver større forstærkning, nøjagtighed og hårdhed. I Japan gør disse malerier selv små børn.

Du får brug for:

Tæt kartonark og Watman ark;
Japansk papir-wasi;
Tyndt skum eller batting;
Lim;
Saks.

Du har brug for præcist papir-vasi, da det ligner stof ved tekstur. Normalt farvet papir har ikke den nødvendige elasticitet, det er nemt at gentagne gange og røvet i bøjninger.

Artikel om emnet: At lave dekorative kasser med dine egne hænder: Flere interessante ideer (MK)

Kartonarket vågner pænt limen og fastgør en blød beklædning til den. Vent, indtil limen tørrer.
Gør to kopier af det valgte mønster på Watman - en i normal form, den anden i spejlreflektionen. De relevante skabeloner sælges i butikker til håndarbejde. Eller gør det hele med dine egne hænder.
Spejlet kopi til pap og skære tegningen i stykker i linjerne. Navngive hver detalje.
Skær de samme stykker igen, men allerede fra farvet papir-WASI. Glem ikke om kvoter - 05, -1 cm.
Fastgør detaljerne i papiret til blød foring, start dine kvoter og tag dem til kartonet fra bagsiden. I hjørnerne og på lange afrundede linjer, så det er lettere at lim, kan der laves flere vinkelrettede nedskæringer.
Alle stykker i rækkefølge glimt på den første kopi af tegningen.