Zhostovskaya繪畫是俄羅斯民間藝術，在金屬托盤的繪畫中定義。著色與Tagil繪畫相呼應，雖然事實上，它是19世紀初的延遲分支。
第一個獨立的研討會是在莫斯科地區Zhostovo村的大約185歲的奧利普·沃希尼克夫創建的。他正在從事紙和金屬的製造，使用清漆，以及他在伊万米特洛諾夫的“托盤改造”中有一個研討會。一個新的研討會開始在鏈條上開放。生產托盤的工藝有自己的貼花和升降機。事實是，隨著蘇聯男性的到來，往往是簡化的，這對作品本身影響並不是很好的，因為從大師來說，有必要重複裝飾風格，這不是精確應用的原則藝術。現在情況仍處於穩定水平。
至今，在當代藝術中，正在進行這種技術繪製的托盤的大規模生產，古代工藝的舊傳統更常見。從Zhostovo蓬勃發展的托盤繪畫是不令人驚訝的，因為多年來創造的繪畫技術真正迷人的塑料傑作。
特徵標誌
帶zhostovsky主題的托盤裝飾繪畫是一個壯麗的花花束，最常見於黑色或紅色背景。該技術伴隨著完整的即興，大多數寬鬆的花朵和寬闊的葉子。鮮花不完全像自然一樣重複，但具有天然花的主要結構，從而在現實和虛構之間創造面部，增加了更溫柔和鮮花花束的亮度。不太可能，但仍然存在鳥類和動物，以及菜餚和人的剪影
在復古時代盛行的黃金和銀色顏色，現在工作已經獲得了鮮豔的色彩。
鋼用於製作托盤。在開始繪畫之前，需要準備工作的產品。托盤是施加土壤，研磨，在黑色的幾次漆。每層乾燥。
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機械繪圖組合物
這麼奇蹟油漆是什麼？對於塗裝，諸如油漆，天然刷子，金膏，金屬托盤，漆器，亞麻油的材料，以及用於糾錯的材料，以及相關工具是水，尺子和混合塗料的調色板的杯子。
圖是直接在階段的背景上施加的。組合物可以是花束或沿著托盤的邊緣置於托盤。如何使用和使用哪種顏色？在Zhostovsky繪畫中，使用了許多顏色，大多是紅色，粉紅色，藍色，綠色，一定要為白色和黑色，以完成圖片完成，給花瓣數量。
第一階段的工作將是所謂的“Zamilevka”。使用主要顏色的寬帶，這是未來花卉和葉子的基礎。
然後，棕色或較暗的陰影繪製陰影，另一方面，在較輕的陰影中滯後。照片下面。
以下是可以包含在工作中的顏色選項的另一照片。顏色改變主人，具體取決於願望。在這個繪圖沒有結束，仍有很多工作，因為這種類型的繪畫應該散裝和豐富多彩。進一步應用眩光，在葉子上和背景，條紋和鏤空邊緣上孵化。工作中最負責任的一步是“墊片”：一個密集的櫥櫃字母。花束的形式通過肉體，強化，亮，在整個組合物中實施了對比度或更多和諧的顏色系統。借助薄塗片，組合物被收集在單一的花束中。工作結束時的托盤由金色和白色塗料的幾何圖案構成。
Zhostovsky Trays的風格將完美地補充廚房裝飾，看起來很華麗，可以作為其他國家的記憶朋友呈現紀念品。與此類托盤的表設置將為任何家庭添加豐富多彩和溫暖。托盤的圖片與紅色和其他背景與金色圖紙的優勢。
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事實上，在Zhostovsky繪畫以來，許多優秀大師的作品是在自由的作品。許多藝術家貢獻了自己的工作調整，同時保持了特定的繪圖技術，多樣化的圖紙，創建了許多進入故事的產品作為獨特的產品。